任伯年 《古柏圖軸》

4月20日起，“萬壑爭流——廣州藝術(shù)博物院藏中國古代畫派藝術(shù)展（第三期）”在廣州藝術(shù)博物院（廣州美術(shù)館）精彩再續(xù)。

此次藝術(shù)展旨在從畫派形成與興衰的角度考察中國美術(shù)史的發(fā)展，向廣大市民介紹廣州藝術(shù)博物院古畫收藏方面的主要特色，體現(xiàn)廣州城市文化底蘊；弘揚中國傳統(tǒng)藝術(shù)，普及古代藝術(shù)知識，提升市民美術(shù)鑒賞力。自去年11月30日新館開放至今已推出兩期展覽八大畫派，跨度自北宋至清初。第三期集金陵畫派、揚州畫派、丹徒畫派和海上畫派共四個清代畫派，匯聚院藏精品繪畫共82件（實物189件），涉及畫家57位，其中一級文物8件、二級文物59件，首秀畫作29件，可謂誠意滿滿。

文/廣州日報全媒體記者卜松竹 通訊員藝博宣

圖/主辦方提供

賞四大畫派特色

金陵畫派以師法五代宋初的北方山水畫為主，兼容南宋院體，又注重師法自然，多以金陵地區(qū)的景色入畫，其藝術(shù)面貌不乏共性，如善用直筆，線條剛勁，皴法短密，重視水墨渲染等，從而形成鮮明的地域特色，后世稱之為“金陵八家”或“金陵畫派”。

揚州畫派在藝術(shù)上繼承并發(fā)展徐渭、朱耷、石濤等水墨寫意法，并以書法入畫，注重抒發(fā)個性。他們將象征高潔情操的梅蘭菊竹以及花鳥人物等題材摻入世俗性的趣味，并確立詩書畫合一的新形式。這種畫風迥異于“正統(tǒng)派”，被時人視為“異端”，遂有“八怪”之稱。

丹徒畫派以鎮(zhèn)江一帶的風景名勝為題材，畫風不同于金陵畫派，也未落入婁東畫派的窠臼，而是自辟蹊徑，自成一派，畫史稱之為“丹徒派”或“鎮(zhèn)江派”。

海上畫派（簡稱“海派”）適應(yīng)新的審美需求，創(chuàng)造出清新活潑的畫風。他們有的繼承了明清以來大寫意一路的文人畫風，并融入金石的風格；有的將中國民間美術(shù)的裝飾意趣發(fā)揚光大；有的則把西方的繪畫技法與中國傳統(tǒng)的筆墨共冶一爐，其畫作鮮艷明麗，生機勃勃，又各自具有鮮明獨特的個性。

見清朝畫壇趣味

這四個畫派貫穿清朝的前、中、后期，都是以職業(yè)畫家為主，畫家活動的城市——金陵、揚州、鎮(zhèn)江、上海等文化繁盛、經(jīng)貿(mào)繁榮，畫作內(nèi)容也不乏世俗化的題材，并廣受當時文人和市民的喜愛。

金陵畫派的職業(yè)畫家以龔賢、吳宏、高岑、樊圻、葉欣等為代表。他們多是有文人修養(yǎng)的職業(yè)畫家，山水師承北宋與吳門派傳統(tǒng)，每用枯筆短皴畫南京實景。

揚州八怪則包括金農(nóng)、鄭燮、李鱓、黃慎、汪士慎、李方膺、高翔、羅聘等一批具有創(chuàng)新精神的職業(yè)畫家。他們大多出身貧寒，生活清苦，但清高狂放，書畫往往成為他們抒發(fā)心胸志向、表達真情實感的媒介。他們的畫風并不完全遵循傳統(tǒng)的文人畫規(guī)范，而是嘗試將生活、自然、情感融入畫作中，展現(xiàn)出一種與眾不同的逸趣，表現(xiàn)出強烈的個性與創(chuàng)新精神。他們的作品不僅在筆墨技巧上有所突破，更在題材選擇和意境營造上有所創(chuàng)新，反映了當時社會的多元性和包容性。此次展覽還選擇了多幅以“竹”為題材的畫作，觀眾得以一覽金農(nóng)、鄭板橋等名家筆下竹的千姿百態(tài)。

品重點畫作精粹

此次展覽精品畫作很多。金陵八家《山水圖冊》，一級文物，此冊為金陵畫家極精之品，共九頁，每頁的尺寸基本一致，每位畫家的畫風各異，具有相近的創(chuàng)作氣息，各美其美，美美與共。

揚州八怪華嵒的精品力作《雜畫冊》，一級文物，由香港收藏家楊銓捐贈。此冊包含人物、花鳥、走獸、山水，體現(xiàn)了華嵒擅長的繪畫題材的廣泛性和技法的全面性。

任伯年是近代中國美術(shù)史上明星畫家，影響延續(xù)至今，尤其《古柏圖軸》是任伯年匠心獨運的佳作。畫中柏樹枝干如虬龍般盤曲，造型奇崛夸張，富律動感，筆墨縱橫老辣，極富變化，色彩渲染略顯明暗變化，使樹干造型有如雕塑般的立體感，呈現(xiàn)出古柏樹頑強的生命力，和頂天立地的豪邁氣概。

(編輯： 廣州網(wǎng) 龍煜)